Форум » Обо всем » Фильмы и сериалы » Ответить
Фильмы и сериалы
ventro: Мне безумно нравится сериал «Кадетство» – о жизни ребят, у которых есть благородная цель, высокая мечта. Это фильм о взрослении, о первой любви, о прощании с детством, о взаимоотношениях ребят со взрослым, реальным и порой жестоким миром, в котором им предстоит жить. Смотрю с большим удовольствием и всем рекомендую. http://www.etvnet.ca/cgi-bin/video/eitv_browse.fcgi?action=details&media_file=30636
Ответов - 41, стр:
1 2 All
Marina: ventro , к сожалению, я не видела ни одной серии этого сериала. Знаю только, что там играет хорошая актриса Елена Захарова.
Восьмилетняя: Насчёт "Кадетства"-абсолютно согласна.Очень хороший сериал,добрый,с удовольствием смотрела. С 7 апреля на Первом канале стартует сериал"Апостол".В 21.30,по будням.Судя по рекламе,фильм будет интересным,а участие(главная роль)в нём Евгения Миронова-показатель качества для меня.С нетерпением жду премьеры.
Len Andana: Из сериалов смотрела не так много - "Скорая помощь" (на него мы с подругой когда-то подсели основательно, правда в последнее время не смотрела, идет слишком поздно), "Доктор Куинн - женщина-врач" (но медицина - это совсем не мое, чего не скажешь по количеству просмотренных серий на эту тему), "Секретные материалы" (до конца так и не досмотрела, если у них был, конечно, конец... нашел ли Малдер свою сестру?), мини-сериалы BBC тима "Джейн Эйр" и "Гордость и предубеждение" (Викторианская Англия, описанная Джейн Остин или кем-то из Бронте - могу смотреть всегда!), "Твин Пикс". Явно что-то забыла. Из наших сериалов - старалась посмотреть не очень длинные сериалы, если в них снимались актеры Молодежки - "Фонари" начиная с 6-го сезона (правда, не все серии), "Фаворит", "Тамбовская вочица" (ну, не то, чтобы особо понравился, но на один раз меня хватило), для просмотра лежат "Столыпин" и "Казус Кукоцкого". Смотрела "Мастера и Маргариту" - несмотря на все его недочеты, мне понравился. Вообще предпочитаю смотреть все на дисках - рекламы нет, смотреть можно в удобное время. Иногда отдаю фильмы для просмотра мужу, он знает мои вкусы, если что - скажет что мне это будет неинтересно, чтобы время зря не терять.
Marina: Звездам режут гонорары Для телесериалов начался «ледниковый период» Крупнейшие российские телепродюсеры, в том числе компании «Амедиа», «Централ Партнершип», «Леан-М» и РВС, объединились в ассоциацию, которая должна помочь им пережить финансовый кризис. Чтобы не допустить банкротства кинокомпаний, продюсеры договорились придерживаться рекомендованного уровня гонораров для актеров и съемочных групп. Актеры уже ощутили влияние кризиса: проекты замораживают, а гонорары урезаются. Мы попросили нескольких знакомых актеров прокомментировать создавшуюся ситуацию, но те отказались говорить о деньгах. Оно и понятно - тема весьма щекотливая, потому что если в театре значимость актера определяется количеством подаренных после спектакля цветов и вызовов на поклоны, то в кино все прозаичнее, там важно, сколько ты стоишь. Поэтому ни журналистам, ни даже друг другу актеры не любят рассказывать о своих гонорарах. Только одна актриса согласилась ввести нас в курс дела, но попросила не называть ее фамилию: - Да, действительно, гонорары сильно сократились, это происходит и в Питере, и в Москве. Из-за кризиса были заморожены многие фильмы, у меня остановлены четыре проекта, я осталась без ролей и без денег. Потому что театр - это прекрасное хобби, а деньги мы зарабатывали в кино. Продюсеры наглеют, пользуются тем, что фильмов стало мало, и предлагают совсем небольшие деньги, понимают, что мы все равно будем сниматься. И я уже больше не выпендриваюсь, готова соглашаться на то, что предлагают. Некоторые актеры советуют друг другу переждать и не сниматься пока, а я думаю: чего ждать? Пока ждешь, тебя все забудут - и зрители, и режиссеры. А зрителям все равно, много или мало тебе заплатили за этот фильм. Боимся, что к лету станет совсем плохо, и стараемся успеть нахватать сейчас себе проектов, так ведь нет ничего! А актеры вам правду не скажут, потому что все хотят казаться крутыми. А вот Борис Молочник, продюсер «Ленфильма», ответил на наш вопрос охотно и исчерпывающе: - Все будет зависеть от экономического состояния кинематографа. Мы хотим, чтобы за время кризиса, который предположительно продлится год-полтора, киноиндустрия не остановилась и кино продолжали бы снимать, а для этого нам придется сократить расходы, и в том числе гонорары актерам. Но это коснется только тех суперзвезд, которые получали очень большие деньги - по 8 - 10 тысяч долларов за съемочный день. Их зарплаты могут снизиться на 40 - 50%. У тех актеров, которые получали по 500 -1000 долларов, гонорары снизятся не более чем на 10 - 15 процентов. Тем, кто уже заключил договоры, деньги сейчас выплачиваются исправно. Если актерам не нравится, что гонорары уменьшились, то они могут отказаться от съемок. Не будут сниматься одни, снимутся другие - у нас очень большой рынок. Подготовила Виктория АМИНОВА http://www.vppress.ru/news/2008/11/25/2788/
Marina: Москва слезам не верит: продолжение 5 декабря 12:23 Женский журнал ASK WOMAN Съемками займется мэтр отечественного кино Владимир Меньшов, причем главную роль, предположительно, сыграет его дочь Юлия Меньшова. «Я сомневался в том, что продолжение «Москвы…», которая принесла мне «Оскар», возможно, — рассказал народный артист России. — В первую очередь, из-за финансовой стороны дела. Но вот появился человек, который предложил свою помощь. Еще одно важное условие – хороший сценарий. Наш автор Валентин Черных отказался работать над продолжением, поскольку сиквелы часто разочаровывают зрителей. Но мы уже выкупили у него авторские права». Продолжение культового фильма появится на экранах российских кинотеатров в начале 2010 года. http://tv.akado.ru/news/2008-12-04_17_32_58.html
Marina: Зарплаты актеров уже снизились на 30%! О том, как фин. кризис отразится на телевидении и что ждет зрителей в 2009 году рассказывает гендиректор телеканала «СТС» KP.RU, Владимир СОКОЛОВ — 15.01.2009 Каким образом экономические трудности скажутся на телевещании? Сократится ли число интересных проектов? Какие сюрпризы ждут зрителей? На эти и другие вопросы отвечает генеральный директор телеканала «СТС» Вячеслав Муругов. Полная версия интервью – в видеосюжете. Ниже публикуем выдержки из него. Об итогах минувшего года. Главная тенденция 2008 года – все больше и больше каналов начинают вспоминать про молодежь. Выходят новые проекты, направленные на эту аудиторию – и на Первом канале, и на «России», и на «НТВ». Здесь есть пересечения с аудиторией канала «СТС», но в этом формате мы лидеры. О финансовом кризисе и его влиянии на телевидение. Люди не прекратят кушать. Люди не прекратят пользоваться средствами гигиены. А значит будут ходить в магазины. А значит будет реклама. А значит будет телевидение. Другое дело, если реклама будет в меньших объемах… Но тут скорее пострадают создатели проектов, а не зрители. Еще недавно, когда у нас потоком шло производство сериалов, не оставалось времени, чтобы загрузить сценаристов новыми проектами. Они работали практически с колес. Сейчас, когда мы не можем бездумно запускать большое количество проектов, освобождается время у сценаристов. Конечно, тут же загружаем их. И когда пройдет кризис, у нас уже будет портфель разработок. В этой связи на первый план выходят не только идеи, но и стратегия. Актеры идут на встречу, снижают свои гонорары в среднем на 30%. Помогает нам и изменение валютного курса. На площадке «Папиных дочек» мы повесили стенгазету, каждый день дополняем ее новыми статьями о кризисе, чтобы актеры между съемками могли почитать о происходящем вокруг, и были более сговорчивы в цифрах. Повторы ситкомов зачастую собирают очень хорошие рейтинги. Как мы шутим: может зритель не понял юмор с первого раза и пытается понять со второго, с третьего. И от этого рейтинги только растут. О планах на будущее. Мы надеемся на свои мозги, будем больше производить оригинальных продуктов. Более того, мы уже начинаем их продавать. И это значимое событие! Мы гордимся, что, например, «Папины дочки» купили немцы, будут адаптировать и радовать своего зрителя. Наш приоритет – создать новые бренды, сериалы. Буквально вчера смотрели пилот нового ситкома. Как ни странно, остались довольны. Это настораживает. Сериал «Рыжая» будет идти в эфире до конца февраля. Далее у нас готовится проект под названием «Любовь – не то, что кажется». Это очень забавная история. Главная героиня меняется на глазах у зрителей. Она по сюжету немножко полненькая, и актрисе, которая в жизни стройная и симпатичная девушка, пришлось много кушать, чтобы соответствовать образу. В этом сериале есть что-то от «Не родись красивой». Среди новых проектов, которые скоро появятся в эфире, долгожданное продолжение «Кадетства» сериал «Кремлевские курсанты». Готовится к эфиру сериал «Маргоша», который выйдет под лозунгом «Женщиной не рождаются». Фантастическая история. В первой серии главный редактор модного мужского журнала превращается в девушку. На протяжении 60 серий мы будем следить за тем, как же трудно быть представительницей прекрасной половины человечества и, в конце концов, наш герой осознает, что невозможно понять женщину, не став ею. Сериал «Ранетки» вызывает большой ажиотаж у наших зрителей. Мы это видим. Это даже уже не сериал, а проект. Сейчас перестраивается технология производства. Мы хотим открыть двери для всех желающих сниматься. Надеемся найти новые талантливые группы, музыкантов. Поэтому, если есть желающие, готовы на них посмотреть. Мы же волшебниками работаем. Тина Канделаки сейчас работает над новой версией «Деталей». Программа Сергея Майорова «Истории в деталях» также, возможно, немного изменится и продолжит выходить на «СТС». Мы рассматриваем ряд сериальных и кинопроектов, в которых могла бы появиться Анастасия Заворотнюк. http://www.kp.ru/daily/24227.3/428332/
Svoboda: От экранных мачо женщины поплачут! Какой образ мужчины навязывает нам ТВ Оксана КАЛЬНИНА — 22.01.2009 Каждой женщине хочется, чтобы ее любили, «как в кино», а супруг был хоть чуточку похож на какого-нибудь Луиса-Альберто, Си-Си Кэпвела или хотя бы на Леху Николаева. Вот только какие они на самом деле, эти завидные женихи из телефильмов? И способны ли они обеспечить счастье своей половинке? Попробуем разобраться. Леха Николаев (Михаил Пореченков) Внешность: высокий, накачанный. Очень брутальный. Семейное положение: холост, в каждой серии покоряет по девушке, а то и не по одной. Работа, достаток: сотрудник ФСБ. Живет в собственной квартире-студии. Ездит на мотоцикле. Особенности характера: характер легкий. Чувство юмора отменное. Ухаживать умеет красиво. Насколько комфортен в жизни: в качестве кавалера Леха хорош, если вы готовы прощать ему постоянные измены. С ним легко и весело. Но вот какой из него муж? На работе нестабильно - его то и дело отстраняют от нее из-за Лехиной безбашенности. Вечно приходит домой побитый - а вам потом раны ему зализывай. Да и мотоцикл - куда это в семейной жизни годится. Он что, жену с детьми в торговый центр по выходным на мотоцикле возить будет? Ну а если серьезно, Алексей принадлежит к типу мужчин, которых психологи относят к «демонстративному типу». То есть у него - все напоказ. Красивые ухаживания, ласковые слова, романтические жесты. Но чувства их неглубоки. С глаз долой - из сердца вон. Настоящим семьянином такому мужчине, увы, не стать. Первый канал, «Агент национальной безопасности», понедельник - пятница, 12.20 Сергей Васнецов (Андрей Леонов) Внешность: невысокий, рыхлый. Но при этом очень обаятельный! Семейное положение: женат, но с женой не жил несколько лет. Воспитывает пять дочерей мал мала меньше. Работа, достаток: врач в частной клинике. Доход в общем-то средний. Но на жизнь постоянно не хватает - дочери-то растут! Хорошо хоть квартира есть, причем просторная - на всех места хватает. Особенности характера: характер уравновешенный и стойкий - а какой еще может быть у отца пятерых детей? При этом Сергей производит впечатление недотепы. Но очень милого и мягкого - такого всегда хочется пожалеть. Насколько комфортен в жизни: несмотря на все минусы Васнецова как жениха, найдется море женщин, готовых его приласкать. Правда, не исключено, что потом дама будет заламывать руки: «Какой же ты неудачник! На кого я потратила свои лучшие годы!» Ведь про таких, как Сергей, говорят - «33 несчастья». А это очень большое испытание для женского терпения. СТС, «Папины дочки», ежедневно, 17.00 Стас Жданов (Максим Щеголев) Внешность: высокий блондин. Правда, волосы гладко зачесывает назад, но это уж на любителя. Семейное положение: не женат, но девушка есть. Работа, достаток: банкир, а это, знаете ли, обязывает: костюмы с дорогим эффектом естественной помятости, остроносые туфли. Двухэтажный особняк в пригороде Сочи. Да и машина - ни много ни мало «Порше Кайенн». Особенности характера: Жданов - бизнесмен, и дела бизнеса для него в первую очередь. А уж потом чувства. У него уже есть девушка, но, судя по всему, он изменит ей с Кармелитой. Однако и цыганке придется несладко - русский любимый причинит немало проблем ее табору. При всем при том ухаживать умеет с купеческой роскошью. Насколько комфортен в жизни: актер Максим Щеголев признался про своего героя: «Чем закончится сериал, не знаю. Но думаю, что мой герой должен остаться один - слишком уж много зла сделал женщинам». Россия, «Кармелита», понедельник -пятница, 19.00 Максим Шаталин (Сергей Жигунов) Внешность: высокий, симпатичный, в дорогих костюмах. Есть в его внешности нечто гардемаринистое. Семейное положение: долго был вдовцом, но не так давно женился на няне своих детей (их у него трое). Работа, достаток: известный продюсер. Живет в собственном доме на Рублевке. Может позволить себе содержать не только жену-мотовку, но и дворецкого, и даже тестя-выпивоху. А также подкармливает многочисленных родственников Вики. Особенности характера: по характеру - рохля. Малообразованная и не слишком умная жена вертит им как хочет. Непонятно даже, как он умудряется вести при таком характере бизнес. Видимо, все-таки под внешней мягкостью есть жесткий стержень. По крайней мере свою помощницу Жанну Аркадьевну он ставить на место умеет. Детей любит и готов ради них на многое. Насколько комфортен в жизни: не зря, конечно, цепкая Вика Прутковская ухватилась за Макса Шаталина. Для активной женщины такой муж-подкаблучник идеален. Он и на жизнь заработает, и на сторону не смотрит. Семейные ценности для него на первом плане. Но быть слабой половинкой при таком муже не получится. Ему нужна женщина-мамочка, которая и проблемы с детьми решит, и галстук новый купит, и туфли на более модные сменить заставит. СТС, «Моя прекрасная няня», понедельник - пятница, 19.00 Тео (Андрей Андреев) Внешность: сексапильная щетина, романтическая седина, подтянутая фигура - в общем, воплощенная женская мечта. Семейное положение: неженат, детей нет. Сохнет по Александре. Работа, достаток: бизнесмен, производит лекарственные препараты из целебных трав. Особенности характера: Тео, казалось бы, образцовый мужчина - надежный, любящий, верный. Готов бесконечно долго ждать, когда же Александра созреет для нормальных с ним отношений. Насколько комфортен в жизни: при всей своей сексапильности Тео, кажется, асексуален. Его вполне устраивает Александра как бесплотная мечта о Любви. Он - типичный романтический герой, какие встречаются, пожалуй, только в любовных романах. В жизни подобные экземпляры если и существовали, то давно вымерли, поскольку не размножались. А вообще-то, конечно, какие-то черты Тео можно встретить у земных мужчин, пусть и в ослабленном виде. Однолюбы среди них хоть редко, но встречаются. И если его любовь взаимна, то счастливы будут оба - и он, и его женщина. А вот если нет... И сам измучается, и даме привьет комплекс вины: мол, я весь такой хороший, безответно люблю, а ты?! Россия, «Женщина без прошлого», понедельник - четверг, 18.20 Красавец Виктор Молодцов всех сделает несчастными! Виктор Молодцов (Роман Костомаров) Внешность: высокий, спортивный. Красавец, одним словом! Семейное положение: сначала влюблен в Анну Берковскую. После расставания с ней женится на новой партнерше Наталье. Но вскоре она начинает чувствовать, что между ней и Молодцовым по-прежнему тень Ани Берковской. Работа, достаток: фигурист высокого класса. Представляет Россию на международных соревнованиях. Человек небедный. Особенности характера: амбициозен. Но из-за неудач приобретает комплекс вечно второго. Никак не может разобраться со своими женщинами. Насколько комфортен в жизни: знаем мы таких! Любит одну, женится на другой... А несчастны трое. Он - потому что женат на нелюбимой. Она - потому что муж смотрит на сторону. Разлучница - потому что у нее статус всего лишь любовницы. И никаких перспектив! Первый канал, «Жаркий лед», понедельник - пятница, 20.00 КОММЕНТАРИЙ СПЕЦИАЛИСТА Сериалы рушат семьи? Психотерапевт Дмитрий КЛЕВЦОВ: - В человеке заложена определенная тоска по идеалу. Мы сознательно или бессознательно ожидаем от своей второй половинки чего-то большего, чем есть на самом деле. Но идеал в реальной жизни недостижим. И тогда женщины ищут его в киногероях. Многие женщины и смотрят-то сериалы в поисках идеального мира. Из реальности, которая их не устраивает, они сбегают в мир телевизионный. Где яркие краски, красивые люди, дорогие машины и где обязательно все хорошо закончится. А фильмы охотно подтверждают: да вот же он, идеальный мужчина. Существует! И дама может бесцельно потратить годы на то, чтобы найти в реальной жизни тот образ, который она видела на экране. А не обнаружив, заработает себе самую настоящую депрессию. А если с ней рядом кто-то есть, возникает недовольство из-за несоответствия живого человека идеальным стандартам. И из-за этого - неудовлетворение собственной жизнью. Что может привести к проблемам в семье. http://spb.kp.ru/daily/24231.4/431370/
Marina: "Орлы" и "Оскары" 26.01.2009 09:32 В лучшем павильоне "Мосфильма" состоялась официальная церемония вручения кинематографической премии «Золотой орел», которая сопровождалась трансляцией на канале «Россия». Петербуржцы имели успех на вручении «Золотых орлов», но сама премия успеха не имеет… В начале года весь мир замирает в ожидании объявления "оскаровских" номинаций, у нас же в это время распределяют «Золотых орлов». И почему-то придают этому событию большое значение, хотя назвать самопровозглашенную премию значимой может только человек с богатым воображением. Корреспондент "Фонтанки" удивлялся тому, как профанация выдается за подлинное. Это в равной степени относится и к форме, и к содержанию. Большинство любопытствующих, наблюдавших церемонию вручения по телевизору, продолжают горячо обсуждать форму: в частности, Ренату Литвинову, вышедшую в платье с откровенным разрезом и назвавшую «гноем» современную телепродукцию, и Никиту Сергеевича Михалкова, который… как обычно. Это он, скорее всего, писал текст речи Фэй Данауэй, где говорилось, что «Золотой орел» - самая значительная премия России в области кино. Услуга за услугу – актриса Данауэй получила «Орла» за вклад в искусство; правда, ее-то заслуги сомнений не вызывают. Нас больше волнует содержание – вот где термин «эклектика» обретает плоть. Повязать одной номинацией «Лучший фильм года» коммерческий блокбастер «Адмиралъ», малобюджетную притчу «Дикое поле», злую мелодраму о подростках «Все умрут, а я останусь» и псевдостилизацию «Бумажный солдат» - тут опять либо чья-то дикая фантазия, либо Никите Сергеевичу это все приснилось, и он решил, что так и должно быть. Очевидно, что никаких критериев у организаторов нет; очевидно, что набор фильмов произвольный. Не то чтобы в России снимали много гениальных картин, но почему в номинациях есть фильм Карена Шахназарова «Исчезнувшая империя», а нет Алексея Балабанова с фильмом «Морфий» - это вопрос. И таких недоуменных вопросов достаточно. Но все они – ничто по сравнению с вопиющим ханжеством, которое демонстрирует расклад, образовавшийся в конечном итоге. Понятно, что фильму «Адмиралъ», по большому счету, никакие премии не нужны, ибо он получил главное – много денег на пре- и постпродакш, и немыслимые суммы на рекламу, а также поддержку самого могущественного телеканала страны. Это не помогло ему стать значимым событием в искусстве кино, однако событием киноиндустрии – безусловно; а также ему досталось то, ради чего вообще делается кино – внимание зрителей. Ну и пусть бы жил себе; но его ставят в один ряд с тем, что (в соответствии с извращенной терминологией современного проката) называют артхаусом - с тем, что мало где пойдет, и мало кто это увидит. Триумфатор «Золотого орла» этого года, фильм Михаила Калатозишвили «Дикое поле» - из этой категории. Никто не может помочь ему стать бестселлером, да никому это и не надо. Но ему обязательно надо дать приз, чтобы все поняли, что у нас поддерживают авторское кино. Плевать, что авторское - не синоним хорошего. Отмылись, и можно весь следующий год безнаказанно снимать «главные фильмы года». А поощренные производители артхауса могут и дальше делать многозначительное скучное кино; и чем скучнее и многозначительнее, тем больше шансов прослыть борцом за идею. А Алексея Германа-младшего вообще прокатили. В Венеции поощрили, а «Золотого орла» недостоин. Надо полагать, всему виной отсутствие ярко выраженной национальной идеи, коей в избытке в «Адмирале» и в другом призере - документалке "Гибель империи. Византийский урок". Про империю, и чтобы на коне и с именем Бога на устах – это Никита Сергеевич очень уважает, сам иногда упражняется. Тоска. Она омрачает нашу радость от того, что петербургские персонажи определенно имели успех на этом празднике жизни. Продюсер фильма-победителя – Сергей Снежкин, среди номинантов – Алексей Учитель, Данила Козловский, Дмитрий Светозаров с Андреем Сигле; если напрячься, можно и Германа-младшего посчитать за нашего. Безусловным и беспрецедентным триумфом церемония «Золотого орла» стала для петербургской актрисы Ксении Раппопорт – из трех (!) номинаций две стали для нее счастливыми: она получила премии за лучшую женскую роль («Юрьев день») и лучшую женскую роль в телевизионном сериале («Ликвидация»). Это, пожалуй, единственная победа, которую невозможно оспорить. Вернее, есть еще одна - за лучший сценарий, отданная посмертно Петру Луцику и Алексею Саморядову ("Дикое поле"). Но это, что называется, без вариантов – писать так, как Луцик и Саморядов, никто в нашем кино пока не научился. Жанна Каренина, «Фонтанка.ру» http://www.fontanka.ru/2009/01/26/007/
Марианна: Marina , очень хорошая статья! Хотя и злая!
Marina: «Литейный, 4»: служба и опасна, и трудна 07.04.2008 19:33 / Комментарии (27) В начале апреля телезритель смог, наконец, увидеть сериал «Литейный, 4», о котором так долго говорили всевозможные СМИ. На телеэкранах вновь появились капитан Ларин, подполковник «Мухомор» и лейтенант Дукалис. Правда, теперь все эти заслуженные телементы России наделены другими именами и званиями. И это далеко не единственное отличие от классических «Улиц разбитых фонарей»: «Литейный, 4» - сериал о принципиально новой России. «Ментовская» эпопея стартовала на нашем ТВ десять лет назад: 4 января 1998 года канал «ТНТ» показал первую серию «Улиц разбитых фонарей». Именно тогда зритель познакомился с блистательной командой питерских милиционеров – героями Алексея Нилова (Ларин), Александра Лыкова (капитан Казанцев, он же – «Казанова»), Михаила Трухина (лейтенант Волков), Сергея Селина (Дукалис) и Александра Половцева (майор Соловец). Руководил же ими бесконечно обаятельный персонаж Юрия Кузнецова («Мухомор»), который не то что голоса не повысит на подчиненных – мухи не обидит. Компания главных героев была подобрана создателями сериала безупречно: типичный питерский меланхолик Ларин, вспыльчивый юнец Волков, франт и гедонист Казанова, простодушный толстячок Дукалис, матерый «опер» Соловец – по гармоничности такой ансамбль не уступал Д'Артаньяну и трем мушкетерам. «Менты» (так культовый сериал назывался в видеопрокате) стали рубежным проектом для нашей экранной масс-культуры. С одной стороны, милиция здесь – в пику раннему постсоветскому кино – не состояла сплошь из продажных подонков. С другой, – не идеализировалась. По крайней мере, образ человека в погонах в «Улицах» не выглядел ни плакатным до тошнотворности (как в советских фильмах о родной милиции), ни лубочным (как в сериале «Участок»). Герои казались не михалковскими дядями Степами, а нормальными людьми со своими слабостями и комплексами. Бесспорно, это была заслуга не только занятых в проекте артистов, но и режиссеров классических эпизодов многосерийного телефильма, среди которых значатся имена таких мэтров, как Владимир Бортко, Дмитрий Светозаров и Александр Рогожкин. По итогам 1998 года актерский состав «Ментов» получил специальную премию МВД России – «За создание высокохудожественных произведений, способствующих распространению правовой пропаганды». За несколько неадекватной формулировкой скрывался серьезный социальный подтекст. «Улицы разбитых фонарей» сделали то, чего не смогла бы сделать ни одна государственная PR-кампания, направленная на улучшение имиджа Органов – «очеловечили» милицию в глазах населения. Действительно, в первых сезонах сериала главные герои выглядели самыми обычными гражданами, типичными для 90-х обывателями. Они ездили на тех же трамваях (поскольку бензина для служебной машины часто не хватало), месили ногами ту же извечную кашу из снега и грязи, носили те же угрюмые пуховики. Точно так же, как и 99 процентов населения, жили от зарплаты до зарплаты. Сериал стал подлинным документом эпохи, с абсолютной беспристрастностью зафиксировавшим унылую панораму «культурный столицы» образца прошлого десятилетия. Грязные подворотни, озлобленная сутолока рынков, заснеженные пустыни спальных районов – подобный реализм не мог не сделать телевизионных борцов с преступностью еще роднее и понятнее для зрителя. Прошло время, и проект «Улицы разбитых фонарей» из наивного, но самобытного сериала превратился в конвейер по производству второсортных детективов. Запоминающихся сценариев и громких имен режиссеров становилось все меньше, в то время как амбиции исполнителей главных ролей, осознавших свою «звездность», росли. Негативно сказались на судьбе «ментовской» телеэпопеи бизнес-проекты, начавшие появляться вокруг сериала. Так, в 2001 году в Петербурге открылся ресторан «Улицы разбитых фонарей». Лицами заведения стали Трухин и Половцев, жена последнего - Юлия Соболевская – заправляла работой ресторана. При этом остальные артисты остались ни при делах. Бесконечные обиды по поводу того, кто и как использует имена и лица «Ментов» в коммерческих целях, помноженные на неудовлетворенность качеством новых сценариев привели в итоге к расколу классической актерской команды. В конце 2003 года Нилов, Селин, Кузнецов (а вместе с ними – Анастасия Мельникова, исполнительница роли лейтенанта Абдуловой) ушли в новый проект «Опера´. Хроники убойного отдела». «Улицы» были продолжены уже без них: взбунтовавшуюся четверку заменили Евгением Дятловым, Оскаром Кучерой, телеведущей Лерой Кудрявцевой и Леонидом Куравлевым. Стоит ли говорить, что все серии «Оперов» и новых «Ментов» вместе взятые не стоили и одного классического эпизода «Улиц»? Как и следовало ожидать, проект «Опера» оперативно выдохся. Занятый в нем квартет артистов перебрался в сериал «Литейный, 4». Амбиции его создателей поражают: «Литейный, 4» — не сериал в привычном понимании, каждая серия — это самостоятельный блокбастер», - гласит официальный сайт телефильма. Бывшие «менты» больше не ездят на трамваях и не открывают пивные бутылки пистолетом. Они пересели на сверкающие иномарки, сменили растянутые свитера на стильные «прикиды» и получили в пользование новейшую компьютерную технику. Да и рабочие места у главных героев теперь находятся не в обшарпанных кабинетах обычного отделения милиции, а в роскошных интерьерах с едва ли не антикварной мебелью. По сюжету, персонажи нового сериала являются сотрудниками некоего Специального отдела по расследованию особо сложных дел, который располагается по фигурирующему в названии проекта адресу. Какого рода организация на самом деле находится в «Большом доме» на Литейном, знает каждый петербуржец. Согласитесь, в действиях создателей сериала, взявших на щит один из самых суровых брендов Питера, просматривается какая-то бессердечность. Вернее – отсутствие любви к «маленькому человеку», на которой изначально строился проект «Менты», где главным источником драматизма была извечная беззащитность обывателя перед озверевшей реальностью. Герои «Литейного» прошли через настоящий ребрендинг. Теперь у них не только новый имидж, но и новые звания, биографии, имена. Кузнецов стал генералом, Селин – подполковником, при этом Мельникова (играющая эксперта-психолога) и Нилов (фигурирующий в проекте как юрист-аналитик) воинских званий не имеют вовсе. Кстати, все четверо появляются в новом проекте под своими собственными именами и фамилиями. Привычный для зрителя квартет ментов-оперов разбавили персонажи «лицедея» Анвара Либабова и актера Андрея Федорцова. Первый играет эксцентричного «гуру» электронной слежки. Второй – заносчивого майора, любящего женщин и дорогую обувь. Глянца на своих персонажей создатели «Литейного» навели, а вот сохранить в них хоть какой-то намек на человечность не сумели. Герой Юрия Кузнецова из беззлобного отца-командира превратился в угрюмого и тяжеловесного государственного мужа. Персонаж Сергея Селина, лицо которого украшает зловещий шрам, стал чем-то средним между Рэмбо и терминатором. Сыгранный Федорцовым майор Ухов выглядит бесконечно желчным человеком. Пожалуй, таких «ментов» не полюбит никто. С экшеном в сериале все в порядке. Погони на роскошных автомобилях, взрывы и перестрелки, ежесекундное мелькание в кадре новейшей компьютерной техники – все это сделано недурно, недешево и не без претензии на звание «русской бондианы». Об оригинальности умолчу – ее в таких проектах давно не демонстрирует Голливуд, так откуда взяться чему-то новому у нас? Вот и получается, что серия «Литейного» с заминированным вагоном метро до неприличия напоминает «Скорость» Яна Де Бонта, «В осаде – 2» со Стивеном Сигалом и еще с десяток аналогичных заокеанских лент. Бесспорно, гламурно-блокбастерный аттракцион состоялся. Но вот сделать что-то, хоть отдаленно напоминающее «Блюз осеннего вечера», «Моль бледную» или другие мини-шедевры из прежних «Ментов» у авторов «Литейного» не получилось. Сергей Ильченко-мл. http://www.fontanka.ru/2008/04/07/111/
Len Andana: А я клад нашла. По крайней мере - чувства именно такие. Когда-то мне очень нравился сериал "Доктор Куинн - женщина врач", смотрела всё, что показывали. Потом все пять сезонов скачала с торрентов. Пересмотрела снова. По-прежнему нравился. И вдруг обнаружила случайно, что есть еще 6-й сезон! Качаю его сейчас! (Я тут одна, кто обожает этот сериал?)
Alena: Len Andana пишет: Я тут одна, кто обожает этот сериал? Мне он тоже очень нравился!
Svoboda: Len Andana пишет: Я тут одна, кто обожает этот сериал?) Не смотрела, как и многие другие хорошие сериалы.
Alena: 25.09.2009 | Последние известия Создатели «Оперов» оказались должниками ВИДЕОСЮЖЕТ 1 миллиард 700 тысяч рублей - такую огромную сумму должны заплатить создатели сериала «Опера» за нарушение авторских прав. Истец - производитель одного из самых успешных проектов девяностых - «Улицы разбитых фонарей». Точку в споре поставил Арбитражный суд Москвы. Разбирательство в столице началось после того, как суд Петербурга признал «Оперов» контрафактной продукцией. Фильм также создавался по произведениям Андрея Пименова (Кивинова), и в нем были использованы те же актеры, и те же герои, что и в оригинальной ленте. Именно это и стало основным доказательством в рамках слушания в московском арбитраже. Илона Залетова: «Общая сумма - 1,7 миллиарда рублей, это с двух фирм. 900 миллионов - с одной, 800 - с другой. Нам до сих пор непонятно, откуда эта сумма взялась, наложенная на "Феникс-фильм" и "Люксфильм". Мы будем разбираться, и обжалуем это решение суда в ближайшее время». Эксперты уже назвали такой вердикт беспрецедентным. До сих пор на российском телевидении не было ни одного случая, чтобы показанный на одном из каналов сериал впоследствии был признан контрафактном, а ущерб оценивался в миллиардную сумму. Между тем, создатели «Оперов» с таким решением не согласны и готовы его обжаловать.
Marina: Тарас Бульба вызывает на бой мушкетеров! В День народного единства центральные каналы ведут непримиримую войну Павел САДКОВ — 29.10.2009 Эту осень телевизионщики запомнят надолго! Несмотря на кризис, центральные каналы подкопили к осени «бронебойных проектов» и начали соревноваться, кто круче. Против многосерийной и ожидаемой премьеры сериала «Исаев» на канале «Россия» от Первого вышли на поле брани «Террористка Иванова», а потом не менее «бронебойный» «Адмиралъ». Против Даниила Страхова - Константин Хабенский! Да еще и при поддержке Лизы Боярской, Анны Ковальчук и даже Сергея Безрукова! Битва еще не закончилась, но по всему ясно: оба фильма набрали бы как минимум раза в полтора больше зрителей, если бы их не показывали одновременно... «Исаев», кстати, начался раньше «Адмирала», соответственно, и закончился раньше приключений Колчака. Но спокойной жизни проекту Первого все рано не будет! На следующей неделе вместе с последними сериями «Адмирала» на «России» будут показывать лучший и самый дорогой сериал последних лет - «Ликвидация» («Россия», 2, 3 и 5 ноября, 21.00). Этот фильм, кстати, тоже, как и «Исаева», снял Сергей Урсуляк, да и актерская группа очень похожа... Но настоящая «рубка» нам предстоит в День народного единства - 4 ноября. Как известно, ноябрьские праздники в далекие годы были приурочены к дню Великой Октябрьской революции. Потом - вроде как к Куликовской битве. Сейчас - к освобождению Москвы от поляков в 1612-м... Как бы то ни было, телевизионщики до сих пор не выработали традиции встречи этого праздника в отличие от Нового года, Восьмого марта и Дня Победы. Это и хорошо! Ждать от каналов можно чего угодно! Вот и дождались. Две широко анонсируемые премьеры сошлись, как водится, в одно время. Канал «Россия» бросил в бой уже ставшего легендарным «Тараса Бульбу» («Россия», 4 ноября, 21.00). Этот фильм громко презентовали год назад, и на больших экранах он собрал хорошую кассу. А в это же время на Первом - нашумевшее продолжение приключений Михаила Боярского и компании в фильме «Возвращение мушкетеров» (Первый, 4 ноября, 21.15). Вы спросите: «При чем тут мушкетеры в День единства?» Бог его знает... Но вот что смотреть - действительно вопрос! Тем более что в это же время на НТВ - футбол! «Рубин» будет биться в Казани с «Барселоной» (НТВ, 4 ноября, 20.15), а по окончании - еще один отечественный блокбастер - «Параграф 78» (НТВ, 4 ноября, 22.25). Вам и этого мало? Так в битву включился и канал СТС. Тут покажут третью часть приключенческого фильма «Дети шпионов-3. В трех измерениях» (СТС, 4 ноября, 22.00). Впрочем, вечерняя битва - это лишь итог войны, которая будет продолжаться весь день. На Первом за не совсем «идеологически выдержанных» мушкетеров отобьются классикой - «Офицерами» (Первый, 4 ноября, 10.10), патриотическим мультиком «Илья Муромец и Соловей-разбойник» (Первый, 4 ноября, 12.10) и единственным фильмом, показывать который 4 ноября стало традицией, - «1612». Там сыграл Михаил Пореченков и рассказывают как раз об освобождении от польского нашествия и конце Смутного времени (Первый, 4 ноября, 18.10). Семь часов (!) своего эфирного времени канал «Россия» тоже пожертвует классике. Все серии легендарного фильма «Место встречи изменить нельзя»! Глеб Жеглов и Володя Шарапов - что может быть патриотичнее? («Россия», 4 ноября, 6.45 - 14.00). А потом - безостановочный концерт! Юбилейный вечер Александры Пахмутовой начнется в 14.20 и перерывами на «Аншлаг» продлится аж до «Тараса Бульбы» («Россия», 4 ноября, 14.20, 17.40, 20.25). На НТВ весь день до футбола будут показывать сериал «УГРО» (НТВ, 4 ноября, 11.25, 13.25, 19.20). А канал ТНТ День народного единства отметит фильмом про единство детей - сериалом «Барвиха» (ТНТ, 4 ноября, с 13.30 до 19.30). Нам покажут первые семь серий фильма. Это кино, напомним, про то, как сосуществуют в самом дорогом месте России - поселке Барвиха - в одной школе дети из простых семей и наследники олигархов. Очень даже подходящая тема... http://www.kp.ru/daily/24386.3/564536/
Ёля: РЕН ТВ Суббота 13 февраля 15:40—18:00 Улицы разбитых фонарей Производство: Россия. 1999. "Кошмар на улице С". "Попутчики" "Кошмар на улице С." Привычные будни одного из центральных милицейских участков Санкт-Петербурга нарушает сообщение об убийстве. В одном из петербургских "колодцев" в своей машине найден мертвым таксист. В его теле обнаружена заточка. Это уже шестое убийство таксистов за последнее время. По городу ходят слухи, что за этими преступлениями стоит чеченская группировка. Дело поручено следователю Ларину. "Попутчики". По дороге домой в своей машине задушен водитель. Его тело злоумышленники спрятали на кладбище, поэтому найти его милиции будет сложно. К следователю Андрею Ларину обращается жена погибшего. Он уже сутки как исчез, машина тоже пропала. Одно облегчает поиски: на автомобиль хозяин вместо руля установил штурвал от самолета. Воскресенье 14 февраля 2:15—4:15 Улицы разбитых фонарей Производство: Россия. 1999. Создатели сериала уверяют, что сюжет очередного цикла более динамичен и изобретателен, фильм обогатился эффектными сценами и трюками...Итак, славные бойцы российской милиции Воскресенье 14 февраля 15:45—18:00 Улицы разбитых фонарей Производство: Россия. 1999. "Инферно". Целую, Ларин" "Инферно". В своей квартире в результате бандитского нападения ограблен петербуржец, который накануне занял пятнадцать тысяч долларов, чтобы провернуть одно выгодное дело. Во время налета убит друг потерпевшего. Преступники знали, что в доме спрятаны деньги. Нападение было хорошо спланировано. Подозрение следователей падает на знакомого потерпевшего, который одолжил деньги, и на нотариуса, который оформлял долговую расписку. "Целую, ларин". В эти новогодние праздники в Питере особенно жарко. Бандитские группировки продолжают борьбу за влияние. Два киллера в костюмах деда Мороза и Снегурочки застрелили одиннадцать человек. А в одной из торговых палаток у метро зарезали продавца. Как удалось выяснить Ларину, продавец занимался скупкой краденого золота. По основной версии именно это послужило причиной нападения. Понедельник 15 февраля 2:10—4:05 Улицы разбитых фонарей Производство: Россия. 1999.
Marina: Ёля пишет: РЕН ТВ Суббота 13 февраля 15:40—18:00 "Кошмар на улице С". "Попутчики" О, это первые серии знаменитого сериала, которые снимались еще по сценарию самого Кивинова и делались минимальными средствами! Любопытно взглянуть...
Ёля: А я вот думаю, несколько серий покажут или весь сериал растянут на весь год!
Marina: Последний фильм с Анной Самохиной скоро выйдет на экраны 20:54, 11 февраля "Цвет пламени" стал последним проектом с участием талантливой актрисы. На съемочной площадке осенью никто и представить не мог, что для актрисы звучит последний "Мотор!" Драматический сериал "Цвет пламени" - современная сага о коллизиях судьбы семьи Броницких. Главный герой, генетик Вадим Броницкий (Александр Половцев) путём научных экспериментов создаёт девочку по имени Алина (Глафира Тарханова). С виду обычная девушка обладает неординарными способностями: она помогает неисцелимо больным, приносит счастье и богатство своим приёмным родителям, но вместе с тем любовь к ней влечёт неминуемую гибель, пишет "Экспресс газета". В картине Самохина сыграла одну из главных ролей – Марину, приемную мать Алины. Проникновенная игра актрисы не оставит равнодушным никого. Это прощальное слово, которое Анна сказала своим поклонникам. Анна Самохина и Александр Половцев. Фото: eg.ru - Сложно поверить, что Ани больше нет, - говорит актёр Александр Половцев, сыгравший любимого человека Марины. - Ведь ещё так недавно, в августе-сентябре мы смеялись и шутили на съёмочной площадке. В "Цвете пламени" Анна в какой-то степени сыграла себя - яркая, шикарная женщина, волевая личность. Мне было невероятно комфортно с нею работать, ведь Аня - настоящая актриса. Множество сцен мы снимали с одного дубля, она вела актёрскую игру и сама увлекалась ей. Она не стеснялась себя, своих чувств, эмоций, многими из которых - сильными, яркими - она наделила и свою героиню. Режиссёр-постановщик сериала "Цвет пламени" Игорь Москвитин знаком с Самохиной не первый год, но этот фильм стал единственным опытом сотрудничества двух творческих личностей. - Анна сыграла свою роль блестяще, впрочем, как и всегда, - говорит режиссер. - Её игра была необычайно сильной и цельной, я бы даже назвал её героиню самой сильной женской ролью в сериале. Из женщины спокойной, благополучной, холёной Аня силой актёрского таланта сумела сделать свою героиню страстной, эмоциональной, сумела сыграть комок нервов. К сожалению, трагическая судьба героини нашла своё отражение в реальной жизни. Буквально сразу по окончании работы над сериалом Анна Самохина узнала о страшном диагнозе. Но я уверен, что "Цвет пламени", эта непростая, неоднозначная работа, станет знаковой не только для нас, но и для зрителя.
Marina: "Опера" не хотят отдавать "Ментам" 1,7 миллиарда 12:38, 25 февраля В сентябре производители сериала "Улицы разбитых фонарей" выиграли в суде беспрецедентный иск, отсудив 1,7 млрд рублей за нарушение авторских прав. Девятый арбитражный апелляционный суд Москвы рассмотрит заявление ООО "Новый русский сериал" о взыскании с ООО "Феникс-фильм" и ООО "Люксфильм" (производитель сериалов "Опера. Хроники убойного отдела" и "Опера-2") более 1,7 млрд руб. компенсации за нарушение исключительных прав. Суд вынес определение о рассмотрении данного дела в апелляционном суде по правилам первой инстанции. Как сообщает РБК, компании обжаловали в апелляционной инстанции решение Арбитражного суда Москвы от 24 сентября 2009, который постановил взыскать с компаний "Феникс-фильм" и "Люксфильм" - создателей сериалов "Опера. Хроники убойного отдела" и "Опера-2" - более 1,7 миллиарда рублей за нарушение авторских прав. Означенную сумму в качестве компенсации получит фирма "Новый русский сериал" - создатель сериалов "Менты" и "Улицы разбитых фонарей". При этом "Феникс-фильму" придется раскошелиться на 1,054 миллиарда, а "Люксфильму" - почти на 716 миллионов рублей. Фото openspace.ru Тяжба между "Феникс-фильмом" и "Новым русским сериалом" за права на интеллектуальную собственность Пименова идет с 2004 года. Совладелец компании "Феликс-фильм" Сергей Скворцов ранее сообщил РИА Новости, что "Новый русский сериал" в 2004 году подал в Санкт-Петербурге в суд на "Феникс-фильм" как на производителя контрафакта за съемку сериала "Опера". После двух кругов разбирательств и проведения искусствоведческих экспертиз суд удовлетворил требования "Нового русского сериала" и признал сериал "Опера" контрафактным. Фото opera-serial.ru Сериал "Улицы разбитых фонарей", насчитывающий 42 серии, стал в 90-е годы первым успешным отечественным сериалом. Его начали создавать в 1992 году петербургские продюсеры по произведениям Андрея Пименова, более известного под псевдонимом Кивинов. Премьерные серии появились в 1997 году на канале ТНТ, позже права на показ сериала выкупил "Первый канал". Рейтинги сериала и объемы продаж видеокассет эксперты назвали рекордными для того периода. После успеха "Ментов" продюсерская компания "Феникс-фильм" начала снимать и продавать телеканалам сериалы "Опера. Хроники убойного отдела" и "Опера-2" (всего 72 серии). Они также создавались по произведениям Андрея Пименова, в "Операх" были задействованы те же актеры, которые играли в сериале "Улицы разбитых фонарей". Премьерный показ состоялся на телеканале "Россия", повторы — на НТВ и РЕН ТВ.
Marina: 01.03.2010 22:04 Новости ТВ и шоу-бизнеса » Звезды Влад Галкин мчался на свидания с женой со скоростью 200 км/ч Сходство ГАЛКИНА и КОТОВСКОГО поражает Но сберечь семью не сумел О сериале «Котовский» с Владом ГАЛКИНЫМ в главной роли страна узнала летом минувшего года. Тогда, после инцидента в одном из столичных баров, родственники актера сетовали, что виной всему - тяжелые съемки в образе «красного Робин Гуда». Дескать, Влад не до конца вышел из роли, дико устал, вот и наломал дров. О том, как шла работа над «Котовским», его создатели накануне большой премьеры на канале «Россия 1» рассказали репортеру «Экспресс газеты». Кoгда готовился этот материал, Влад еще был жив… - Котовский, которого я играю, гораздо глубже и трагичнее, чем просто бандит. Можно сказать, что скорее жертва он, а не те, кто якобы пострадал от его деяний, - рассказывал Галкин на съемочной площадке в Ярославле. «Экспресс газета» оказалась едва ли не единственным изданием, которому Влад тогда не отказал в большом интервью. Отыграв несколько сложных сцен, актер пригласил нашего журналиста в гримерку и стал изливать душу, попивая свой любимый крепкий черный чай с молоком. «Дальнобойщик» переквалифицировался в бессарабского Робин Гуда - Вокруг меня очень много лжи, мифов, - заметил Владислав, проведя рукой по своей голове, стриженной под Котовского. - Говорят, я дебошир, разбиваю журналистам фотоаппараты. Вранье! Я в принципе ненавижу скандалы. И лишь когда меня доводят до критических моментов, применяю силу. (Подробности в материале – «Влад Галкин: ненавижу скандалы!») В самом деле, тогда вокруг артиста крутилась куча бесцеремонных дамочек, считающих себя акулами пера. При любой возможности они облепляли Галкина, словно мухи варенье, и засыпали дурацкими вопросами. Одну светскую хроникершу Влад решил проучить - забрал у нее диктофон. Наутро газета, в которой работает девушка, вышла с громким заголовком: «Галкин устроил разбой». Однако аппаратуру актер и не собирался прикарманивать - диктофон вернул хозяйке уже через несколько часов один из продюсеров картины. Узнав о прессинге мужа со стороны прессы, в Ярославль примчалась супруга Влада - Дарья Михайлова. Она тоже снималась в «Котовском» - в небольшой роли губернаторши Семиградовой, но решила приехать раньше времени, чтобы поддержать вторую половину. Даша выглядела осунувшейся: ходила по площадке в мятой футболке, рваных джинсах и без косметики. Она стала следить, чтобы Влад хорошо питался - приносила ему в вагончик овощные супы, салатики, компот, и вскоре даже уговорила мужа зарыть топор войны с журналистами. Галкин снова стал давать небольшие комментарии пишущей братии. Причина разрыва Наблюдая за столь трепетными отношениями между супругами, все были уверены, что в семье Галкина и Михайловой царят мир и покой. Когда Дарья отснялась в своем блоке и укатила в Москву, Влад стал при каждой возможности вырываться в столицу хоть на несколько часов. - Он не раз мне признавался, что гоняет в Первопрестольную из Ярославля к супруге, - вспоминает актер Юрий Иванов, сыгравший уголовника Чалого. - А это 300 километров в один конец. Но машина у него мощная - он из нее больше двухсот километров в час выжимал. Эх, любил он риск, скорость, дорогие автомобили - кучу денег на них спускал. Пришедшая после окончания съемок новость, что Михайлова подала на развод, повергла всех членов киногруппы в шок. Актеры долго обсуждали, что же стало причиной разрыва. - Мы не верили, что в этом виновато пьянство Галкина, - в один голос говорили артисты. - На площадке и вечером после съемок он не позволял себе расслабиться. Не было такого случая, чтобы от Влада пахло спиртным. Видимо, Даша не выдержала нападок на мужа после его конфликта в баре - вот и решила поставить точку. Очень жаль, что за столько лет отношений она так и не родила ему ребеночка. Возможно, тогда все сложилось бы иначе - они же красивая пара и души не чаяли друг в дружке. В перерывах между дублями Александр ПАШУТИН развлекал Влада анекдотами. Но тот, опасаясь, что отклеятся усы, смеялся про себя. Урезанный гонорар - Персонажей, которых сыграли Марина Александрова и Екатерина Стулова, - вызывающих любовный трепет у Котовского - я выдумал, - признался драматург Александр Другов. - Сценарий, который я написал за полгода, охватывает, пожалуй, самые романтические и наполненные приключениями годы жизни Котовского. Действие начинается с его учебы в сельскохозяйственном училище и заканчивается накануне революции 1917 года. В этот период Григорий Иванович проявил себя отчасти как разбойник, отчасти как Робин Гуд. Хотя он грабил богачей, но кровь не лил. Уверен, что Котовский был человеком колоссального обаяния и незаурядного интеллекта. Я часами просиживал в библиотеке, изучая материалы о нем. Поэтому, несмотря на некий художественный вымысел, в моем сценарии много реальных исторических персонажей. Скажем, в его банде были люди с фамилиями Руф и Кицес, которые стали героями картины. Котовский (ГАЛКИН) и его возлюбленная Тоня (Екатерина СТУЛОВА) По словам продюсера Лагашкина, работа над фильмом заняла почти шесть лет. - Сценарий был написан в конце 2004 года, а снимать мы начали только в апреле минувшего года, - говорит Максим. - Конечно, и нас коснулся проклятый кризис, поэтому пришлось серьезно сократить себестоимость по сравнению с тем, если бы ее снимали два-три года назад. Все артисты пошли навстречу и работали по сниженным ставкам. Говорят, что Влад Галкин, например, согласился урезать свой привычный гонорар - $7000 за съемочный день едва ли не в два раза. Впрочем, он и так получил солидную сумму, ведь стойко отработал целых 60 смен. - Меня продюсеры тоже не обидели, - говорит актер Станислав Долгошеев, сыгравший начальника училища, в котором учился Котовский. - За съемочный день я получал столько, сколько зарабатываю в своем Костромском драмтеатре за месяц. Впрочем, не в деньгах дело. Наблюдая за игрой Галкина, я был поражен, настолько он эмоционально выкладывался. Мне тогда почему-то вспомнилась его роль в мистическом для любого артиста фильме «Мастер и Маргарита». В роли Ивана Бездомного он, как всегда, был неподражаем. Я тоже в свое время сыграл кота Бегемота на сцене и до сих пор не могу забыть, какие беды посыпались на меня одна за другой. Вот я и переживал за Владика, как бы с ним чего не стряслось. А потом, когда узнал о случае в баре, сразу вспомнил свои опасения. Жуткая депрессия - Когда завершились съемки «Котовского», у меня началась жуткая депрессия, - рассказала Екатерина Стулова. - Очень грустно было заканчивать эту работу. Несмотря на страшную жару и сложность сцен, я получала огромное удовольствие. Немалая заслуга в этом Влада Галкина. До этого мы работали вместе в двух картинах - «Я не я» и «Дальнобойщики». У нас сложился хороший союз, мы с полуслова чувствовали друг друга. Моя героиня Антонина очень любит Котовского и готова ради него все поставить на кон. Сначала она пацанка, а потом при помощи возлюбленного из «дворняжки» превращается в даму. Думаю, что главное в нашем фильме - это любовь. Зрители поймут, что даже такой мужественный человек, как Котовский, не мог прожить без этого чувства. По словам Стуловой, чтобы повеселить Влада и других участников группы, она частенько грозилась... покончить с собой. - Дело в том, - вспоминает Екатерина, - что моя героиня на хамство Котовского постоянно твердила, что совершит самоубийство. Это настолько часто повторялось, что стало вызывать улыбку у всех присутствующих на съемках. Поэтому, чтобы снять напряжение между дублями, я иногда шутки ради говорила томным голосом: «Ах, я покончу с собой». И все принимались так громко смеяться, что долго не могли остановиться. Кто еще играл красного комдива? * Николай Мордвинов в фильме «Котовский» (1942 г.) * Валерий Гатаев в картине «Последний гайдук» (1972 г.) Только факт Именем Котовского названы улицы во многих российских городах. В том числе в Минске, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Липецке. Полностью статья здесь
Marina: Дети героев «Чучела» учатся в сериале «Школа»? Жесткий, предельно реалистичный сериал «Школа» заставил многих схватится за голову: как, неужели такое возможно? [дискуссия] Артем ГУСЯТИНСКИЙ — 14.01.2010 Дети курят, ругаются, принимают наркотики, занимаются сексом! Да что это за фильм такой?! То ли дело в наше время!.. А, собственно, какими школьники были на экранах в то условное «наше» время? Неужели человек за партой действительно так сильно испортился? Мы решили вспомнить самые яркие отечественные фильмы, заставившие зрителей изменить свои представления о современной им школе. «Доживем до понедельника» (1968), режиссер - Станислав Ростоцкий В главной роли - Вячеслав Тихонов Педагог Вячеслав Тихонов уважал учеников. Те отвечали ему взаимностью. ВИДЕОСЮЖЕТ Этот фильм стал для конца 60-х годов откровением, возможно, даже большим, нежели «Школа» для конца нулевых. Под сомнение были поставлены неписаные основы советской системы образования. Оказалось, что учитель - не командир и далеко не всегда прав, а юное существо в школьной форме имеет право на собственное мнение, выраженное емко и точно: «Счастье - это когда тебя понимают». «Розыгрыш» (1976), режиссер - Владимир Меньшов В главной роли - Дмитрий Харатьян Дмитрий Харатьян (слева) - один из самых правильных школьников советского кино. Психологическая дуэль старшеклассников Грушко и Комаровского символизировала извечный конфликт творчества и прагматизма - одного тянуло к музыке, другой думал о карьере. Школа была здесь скорее фоном, задником, поэтому и образы получились чересчур схематичные. Что, впрочем, не помешало песням из фильма стать культовыми, а сыгравшему Грушко Дмитрию Харатьяну - суперзвездой. «Чучело» (1983), режиссер - Ролан Быков В главной роли - Кристина Орбакайте Шестиклассники из «Чучела» выясняли отношения по-взрослому. В отличие от героев «Розыгрыша» и «Доживем до понедельника» герои этой картины - ученики 6-го класса. Страсти, однако, между ними кипели совсем не детские: предательство, жестокость, даже побои - все это пережила маленькая Лена Бессольцева, выбранная одноклассниками в качестве объекта травли. После просмотра оставалось неприятное чувство, что все увиденное слишком сильно похоже на правду, чтобы ею не быть. «Дорогая Елена Сергеевна» (1988), режиссер - Эльдар Рязанов В главной роли - Марина Неелова Для учительницы Елены Сергеевны визит ее подопечных стал настоящим кошмаром. Расчетливый школьник-карьерист - этот образ был не нов, однако целый класс циничных прагматиков на советский экран вышел впервые. Выпускники, словно выросшие из тех, кто в «Чучеле» глумился над юной Орбакайте, заявились в гости к своей учительнице, готовые в случае необходимости силой заставить ее изменить выставленные плохие оценки. Школьники из «Чучела» могли возмутить или ужаснуть, эти ребята - уже по-настоящему напугать. «Куколка» (1988), режиссер - Исаак Фридберг В главной роли - Светлана Засыпкина «Куколка» Таня шла в ногу со временем и сносила все на своем пути. 16-летняя гимнастка Таня из-за травмы завершает карьеру и идет в обычную среднюю школу, где, используя спортивные навыки, силой завоевывает авторитет среди одноклассников. Школа предстает в самом что ни на есть неприглядном свете: порядки здесь почти блатные, кто сильный и наглый, тот и прав. Фильм наряду с «Маленькой Верой» стал одним из самых скандальных и обсуждаемых в позднесоветский период. ВМЕСТО ПОСЛЕСЛОВИЯ Казалось бы, все мы взрослые люди и прекрасно понимаем, что в школах дети узнают не только о том, как «книжки добрые любить и воспитанными быть». Чуть ли не ежедневно в новостях мелькают жутковатые цифры, свидетельствующие о высоком уровне наркомании и преступности среди подростков, - глупо было бы считать, что вся эта статистика формируется исключительно во внеучебное время. Но цифры - одно, а живая картинка перед глазами - другое. Засилье криминала на ТВ приучило нас спокойно относиться к стрельбе на улицах, а вот от того, что дети в школах не всегда белые и пушистые, народ отвык. Ведь с момента выхода «Куколки» прошло 22 года, за которые наше кино и телевидение не сподобились ни на один яркий «школьный» фильм. Сериал Валерии Гай Германики лишь напомнил о том, что за двадцать с лишним лет, увы, мало что изменилось. А В ЭТО ВРЕМЯ За «Школу» ответит министр Скандал вокруг премьеры нового сериала Валерии Гай Германики на Первом канале все продолжает разгораться В него уже включились депутаты Госдумы. Напомним, в номере за вторник мы писали, что показ «Школы» обсуждали на заседании московского правительства. Мол, фильм своей чернушностью возмутил педагогов, а также родителей и учеников. А в среду стало известно, что депутат-коммунист Владислав Юрчик также выступил против сериала. Мол, это форменная провокация и диверсия. Кто потом ответит за морально изуродованное поколение нынешних школьников, насмотревшихся картинок из «Школы» и решивших перенять повадки и обычаи телеперсонажей?! Депутат потребовал вызвать на ковер руководителя Первого канала. Но спикер Госдумы Борис Грызлов напомнил, что уже через неделю запланировано выступление с отчетом главы Минкомсвязи Игоря Щеголева (именно его ведомство курирует в том числе и работу телеканалов). - Думаю, что можно задать эти вопросы и получить ответы, и понять, как министерство следит за тем, что появляется на экранах наших телевизоров, - добавил спикер. Тем временем Татьяна Рыбина, директор 945-й московской школы, где проходят съемки сериала, заявила, что ученики попросили ее запретить снимать в стенах учебного заведения. А Первый канал так прокомментировал возникшую вокруг сериала шумиху: - Год учителя - это в первую очередь повод разобраться в проблемах школы, а не скрыть их. И именно в этом задача средств массовой информации: обращать внимание на существующую ситуацию, - заявили нам в пресс-службе канала. - А фарисейские утверждения, что в сфере среднего образования проблем не существует, являются деконструктивными для страны, означающими, что перемен в этой области не будет. http://kp.ru/daily/24424.4/594068/ Новости сериалов Гай Германику выгоняют из «Школы»! Как нам стало известно, продюсеры сериала «Школа» (Первый канал) приняли решение снимать продолжение, но уже без участия нынешнего режиссера Валерии Гай Германики. Премьера новых серий полюбившегося зрителям молодежного сериала намечена на сентябрь. – Валерия доснимет оставшиеся серии первого сезона, и мы с ней расстанемся, - сообщил нам один из продюсеров сериала Алексей Огурцов. – У нас уже есть несколько кандидатур режиссеров, но поскольку окончательное решение еще не принято, их имена я вам называть не буду… Комментировать причины отстранения Валерии Гай Германики продюсер категорически отказался, мотивируя тем, что «это будет некорректно по отношению к режиссеру». Но при этом Алексей Огурцов уверяет, что «от замены режиссера качество продукта не пострадает». По его мнению, сериал станет более динамичным и будет «отражать реальную жизнь в школах». Известие о том, что продюсеры сериала решили снимать продолжение, но с другим режиссером, стало для Валерии полной неожиданностью. - Я впервые об этом слышу! - заявила режиссер и добавила: – Вокруг меня столько интриг, что я уже устала бороться! 25.3.2010
Marina: "Мастер и Маргарита" в Петербурге Для многих не секрет, что сериал "Мастер и Маргарита" практически целиком снимался в Санкт-Петербурге. Еще весной я поставила себе цель разыскать места, в которых проходили съемки фильма и предоставить их вашему вниманию. Было потрачено очень много времени и сил, специально ради проекта были посещены некоторые музеи и пригороды, я смогла закончить только сейчас. Некоторые места я распознала самостоятельно, некоторые подглядела (см. ссылки в конце поста), но тем не менее все скриншоты и фотографии сделаны мной (если не указано иное). Пост построен следующим образом: сначала идет скриншот из фильма и соответствующие этому сюжету булгаковские строчки (если имеются), далее идет фотография этого места в Санкт-Петербурге с адресом. Итак, поехали! Тотчас и подлетел этот трамвай, поворачивающий по новопроложенной линии с Ермолаевского на Бронную. Повернув и выйдя на прямую, он внезапно осветился изнутри электричеством, взвыл и наддал. Площадь Тургенева. Когда в приемную знаменитой психиатрической клиники, недавно отстроенной под Москвой на берегу реки... Елагиноостровский дворец. Дом N 302-бис по Садовой улице в Москве. Старорусская ул., 5 Варьете. Молодежный театр на Фонтанке (наб. реки Фонтанки, 114). К сожалению, сейчас театр перестраивается, поэтому этих видов я уже не застала. Варьете. Измайловский сад. Еще много интересных фотографий здесь:
Marina: «Зимняя вишня»: Во время съемок Соломин чуть не ушел от жены к любовнице Любимому фильму многих россиянок и украинок «Зимняя вишня» - о метаниях женщины, которая хочет стать женой, но прочно застряла на роли вечной любовницы, и о мужчине, который пытается удержать и семью, и любовь, - исполнилось 25 лет. Анна ВЕЛИГЖАНИНА, Владимир СЕРГЕЕВ — 06.01.2011 У Сафоновой и Соломина получилась лиричная и трагичная любовная пара. В 1985 году эта картина стала одним из лидеров проката, собрала несколько советских и международных призов. Возможно, фильм и получился таким реалистичным, что создатели делали картину про себя. О том, как создавался киношедевр, рассказываем сегодня. О сценарии Исследователь кино писатель Федор Раззаков рассказал нам об истории создания фильма. По его словам, сценарист «Зимней вишни» Владимир Валуцкий описал свою личную историю. Валуцкий давно женат на актрисе Алле Демидовой. Но однажды во время командировки в Ялту познакомился с молодой никому не известной актрисой, которая тоже была замужем. Их роман продолжался 14 лет! Ради возлюбленного актриса развелась с мужем. «На руках у нее остался маленький сын, которого она воспитывала. Молодая женщина все надеялась, что сценарист наконец уйдет от Аллы Демидовой и будет только ее», - рассказывает Раззаков. Их роман был полон страсти, страдания, скандалов. Когда возле актрисы появился новый воздыхатель - ухажер-итальянец, предложивший ей руку и сердце, - Валуцкий опомнился и пообещал развестись с женой. Но… как только актриса дала от ворот поворот итальянцу, быстро передумал что-то менять. Зато написал сценарий, показал его возлюбленной и пообещал, что именно она сыграет главную героиню. И опять не сдержал слово. Имя этой актрисы - Надежда Репина. Мы позвонили Репиной с расспросами. - В основе сюжета «Зимней вишни» наши отношения со сценаристом Валуцким, - подтвердила нам Репина. - Многое в нашей истории было так же, как показано в фильме. Даже мои подружки-соседки оказались героинями ленты. Но я сейчас не могу вам рассказывать детали моей личной драмы - я заключила контракт на ее публикацию. Единственное, о чем жалею, что мне не дали сыграть главную героиню, то есть себя! Надежда Репина была невероятно обижена, что ее оставили без роли. После этого она окончательно и бесповоротно порвала с Валуцким, который остался в семье… Однако у самого сценариста иная версия. Вот что рассказал «КП» Владимир Валуцкий: - До сих пор появляются какие-то невероятные женщины, объявляющие себя прототипами главной героини. И чуть ли не сюжет они мне подсказали и диктовали. Это неправда. У меня в 1982 году был договор со сценарной студией, сроки поджимали, и я придумал данную историю на едином дыхании за две недели. Типичная картина жизни одинокой женщины с ребенком, влюбленной в женатого мужчину: любовь, предательство, одиночество... И повод мужчине задуматься, что надо изменить в жизни, чтобы не быть слабее женщины, чтобы не прятаться от проблем. В течение трех лет сценарий лежал на «Ленфильме». Такие мастера, как Илья Авербах и Сергей Микаэлян, пытались переделать текст, но он трудно поддавался коррекции, так как был единым целым. А Масленников «пробил» сценарий, не изменив ни одной запятой. Со стороны Госкино было одно главное препятствие - иностранец Герберт. И тогда в результате небольшой правки австриец, приехавший в СССР, превратился в советского гражданина, работающего за границей. Как Андрейченко упустила роль На главную мужскую роль сразу утвердили Сергея Шакурова. А на главную женскую роль Ольги перепробовали разных актрис, в том числе Елену Сафонову и Татьяну Догилеву. Утверждение получила роковая Наталья Андрейченко. По иронии судьбы в жизни Андрейченко есть переплетения с героиней, которую она должна была сыграть. У Андрейченко был роман с одним женатым мужчиной. Но Наталья все же пламенно влюбилась в иностранца Шелла, который предложил ей руку и сердце и увез за границу (точно так же, как в жизни героини фильма). Казус же в том, что роман с Шеллом вскружил Андрейченко голову в начале съемок «Зимней вишни»! И из-за этого романа Андрейченко… забыла обо всем на свете, в том числе и о работе! Ивар Калныньш показал в фильме мужчину-мечту. Детали тех событий нам рассказали в киногруппе. Сначала фотопробу Андрейченко утвердил худсовет, ее вызвали на кинопробы. Наталью встречали на Московском вокзале, но она не вышла на перрон. Проводница сказала, что она уехала с какими-то моряками. Обзвонили гостиницы, нашли моряков, артистку привезли на «Ленфильм». Начали гримировать на скамейке во дворе студии - Андрейчеко хохочет. Сняли дубль. Как только сказали «Стоп», она пошла за ворота на улицу. Ее ловят, снимают еще дубль. Художник по костюмам Нелли Лев, утонченная и непьющая женщина, не поняла, в чем дело, и участливо обратилась к Андрейченко: «Это нервное напряжение, сейчас полечим вас». И подала Наталье полстакана воды с парой капель нашатыря, но тут же резко отшатнулась... Для Андрейченко и Шакурова сшили костюмы и, пока актриса была в Суздале на съемках американского фильма «Петр Великий» (режиссеры Марвин Чомски и Лоуренс Шиллер), приступили к съемкам сцен с Шакуровым. Но Андрейченко не вернулась в срок. - Наталью мы ждали в Выборге неделю, - рассказывает режиссер Игорь Масленников. - Потом моя ассистентка Татьяна Бузян позвонила своей знакомой в ту киногруппу. Ей сказали: «И не ждите. У Андрейченко такой роман с Максимилианом Шеллом, что она к вам не приедет». Вот так пришлось в срочном порядке вызывать Елену Сафонову. Когда главный оператор Юрий Векслер нацелил объектив на Сафонову, то приуныл и сказал, что трудно будет сделать качественный портрет. Первым делом он запретил Сафоновой курить, чтобы кожа лица выглядела лучше, а после стал улучшать портрет так, как умел только он. Режиссер и сценарист Аркадий Тигай, работавший на «Зимней вишне» вторым режиссером, рассказывает: - Сначала мы с Юрой Векслером не были сторонниками Сафоновой. Он оператор, любил ярких сочных женщин. Для сравнения: его женой была Света Крючкова. А Леночка - совсем другой человек. Но когда Юра начал снимать, ему понравилось поведение актрисы в кадре, у него стала получаться картинка, и он полюбил Лену как модель для работы. У нее очень интересное лицо, и, как я понял потом, она прищуривалась, чтобы лучше видеть. Прищур придавал ее лицу некую значительность, ироничность. Будто она знает то, чего мы пока не знаем. Этим она совершенно попала в образ. Кстати, сейчас ее взгляд в кадре изменился. По отзывам группы, Сафонова пришла на площадку этаким гадким утенком: усталая, серолицая, курила все время. Но в процессе работы буквально расцвела! Пришлось изменять под нее и сценарий. Сначала между главными героями должны были бушевать «нездешние страсти» со скандалами, ссорами, выяснениями отношений, и характерная Андрейченко идеально подходила на такую роль. Но лиричная, трепетная Сафонова внесла в характер героини новые краски. Ее Ольга не закатывает истерик, не ставит условий любовнику, а молча страдает и терпит, все ему прощая. В результате зрители еще больше полюбили страдающую героиню. Шакуров сыграл с Сафоновой сцену на рыбалке (на пирсе), но потом резко выступил против Елены с туманной мотивировкой: «Не чувствую ее рефлексии». Масленников и Векслер не захотели менять Сафонову и удерживать Шакурова не стали. Режиссер вспомнил про Виталия Соломина, блистательно сыгравшего Ватсона в его «Приключениях Шерлока Холмса...». По выражению режиссера, как и положено доктору, актер прекрасно выполнил функцию «неотложки». Слева направо: Оля (Сафонова), Валя (Удовиченко), Лариса (Русланова) - подружки с неустроенной личной жизнью. О съемках Натурные съемки проходили под Выборгом среди живописных хвойных лесов, где любили отдыхать и российские императоры, и партийные деятели. Дом, в котором уединились главные персонажи фильма Ольга и Вадим, принадлежал Минобороны (разжигал костер и жарил рыбу солдат-срочник) и находился в погранзоне; до финской границы примерно 25 км. Сейчас в этих местах выстроили нефтяной терминал «Лукойла». Павильонные съемки были на студии и в толстовском доме на Фонтанке, где снимали квартиру Вали. О музыке Кинематографисты говорят, что успех фильма зависит от сценария, режиссуры и музыки. Журнал «Советский экран» признал музыку Владимира Дашкевича в «Зимней вишне» лучшей в 1986 году. Эта награда равносильна «Нике». На вопрос, предвидел ли он такой успех своей мелодии, которая из фильма шагнула в жизнь и сегодня звучит и по радио, и из мобильных телефонов, Владимир Сергеевич ответил: - Хороший композитор не задается целью написать шлягер. Он старается музыкой эмоционально захватить людей. Игорь Масленников исключительно тонко работает с музыкой. Он даже не запирал меня в номере, как на картине «Сентиментальный роман», но я и сам понимал, что производственные сроки висят надо мною как дамоклов меч. Фото ФОТОБАНК. КСТАТИ Соломин и Сафонова повторили судьбу героев По признанию вдовы Соломина, во время съемок «Зимней вишни» Виталий Мефодьевич переживал то же, что и его герой. «Вдова Соломина рассказывала мне, что ее муж влюбился в одну актрису, имени которой она не назвала, - поведал «КП» исследователь Федор Раззаков. - Актер метался между съемками, женой и любовницей, страдал. Был близок к тому, чтобы уйти от жены, но… по окончании съемок в «Зимней вишне» принял решение ничего не менять в своей жизни. Жена все знала и все ему простила. Актеры - странные люди, порой они проживают судьбу своего героя и в реальной жизни, помогая себе раскрыть образ. Довольно символично, что и в реальной жизни Соломина была эта «зимняя вишня». Но и Сафонова - правда, уже позже - просто под копирку повторила судьбу своей героини. Была матерью-одиночкой, как и ее героиня Ольга, любила женатого. А в итоге вышла замуж за иностранца и улетела с ним за границу (так же, как и героиня «Зимней вишни»). И так же, как у Ольги, семейная жизнь Сафоновой с иностранцем не оказалась счастливой. Устав от ревности мужа, Елена с ним развелась и вернулась в Россию. Но, увы, сына, рожденного в браке от француза, французский суд оставил с отцом, разрешив русской матери лишь навещать ребенка. И это стало большой личной драмой для актрисы. ПОДРУЖКИ Роль Ларисы вернула актрису Нину Русланову в актерскую профессию. До «Зимней вишни» Русланова переживала не лучшие времена - ушла из Театра Вахтангова, сидела без работы и подумывала сменить профессию. А после выхода фильма ее вновь заметили и стали звать в новые проекты. Актриса Лариса Удовиченко признается, что в чем-то похожа на свою героиню с неустроенной личной судьбой и разочарованием в мужчинах. Удовиченко после развода с мужем больше не хочет замуж (хотя предложения поступают), да и мнения о мужчинах не самого высокого. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ * Из фильма вырезали кадры с обнаженной Сафоновой. Режиссер вставил их в продолжение «Зимней вишни» - когда Вадим вспоминает Ольгу во сне. Но при показе фильма на телевидении эти кадры опять убрали. * От Шакурова в фильме остались ноги на пирсе. Когда Ольга, сидя возле ведра с живой рыбой, поднимается навстречу Вадиму, то падает в объятия Шакурова, а целуется уже на крупном плане с Соломиным. Получилось, что у главного героя - Соломина - ноги Шакурова! * Во второй части «Зимней вишни» жену главного героя сыграла Ирина Мирошниченко. А в первом фильме мы слышим только голос «жены Вадима» в телефонной трубке. На самом деле этот голос и весь неподражаемый монолог - это Светлана Крючкова, которая, по словам звукорежиссера Аси Зверевой, может озвучить любой персонаж и спеть за кого угодно. - Везде, где нужно кого-то заменить или озвучить, Света бесподобна, - говорит Ася Кирилловна. - На озвучание последнего эпизода, где Ольга встречается с подругами и они везут детей в детсад, никто из актрис не приехал. Фильм уже надо сдавать, а у меня финал не записан! Света говорит мне: «Да чего волнуешься? Я всех тебе озвучу». И озвучила, и спела за всех: «А ты такой холодный, как айсберг в океане…»! И попробуйте отличить голоса! Девочки, наверное, до сих пор не догадались, что это не они говорят в финале. Режиссер Игорь Масленников: «Мы снимали «кино переживаний» - Сценарий Валуцкого меня заинтересовал - жизненный, правдоподобный. Тема одиноких женщин и матерей-одиночек была распространена в кино - вспомните хотя бы «Одиноким предоставляется общежитие». Но у Володи Валуцкого был написан очень интересный женский характер, - рассказал «КП» Масленников. - И когда Володя спросил, надо ли что-нибудь менять, я ответил: «Ничего». Я отношусь к той режиссуре, которую называют «кино переживаний». И делаем мы фильмы для того, чтобы люди переживали. Чтобы их души чему-то учились, развивались духовно и нравственно. Учу этому и своих студентов, потому что развлекуха, которая поперла ныне из всех щелей, губит нравственность. И ничего удивительного, что одна из наград фильму была с формулировкой «За исследование нравственных проблем». http://kp.ua/daily/060111/260977/
Marina: Как создаются телевизионные шедевры Опубликовано 29 Марта 2011 г Алёна ФАДЕЕВА В редакцию попал любопытный документ, именуемый среди телевизионщиков «бриф». Это краткие пожелания продюсерской фирмы автору сценария при написании сюжета. В принципе он не требует комментария, потому что при его прочтении каждому станет ясно, почему у нас по выходным показывают мелодрамы, похожие друг на друга как две капли воды. И почему от них уже воротит даже самых преданных поклонников сентиментального кино. Печатаем в сокращении, пунктуация и выделения сохранены. Пожелания авторам при написании сценария для фильма формата «Воскресная мелодрама» …История должна соответствовать параметру «Трудное счастье главной героини». «Счастье» при этом не реализация себя в профессии и не выигрыш в спортлото. «Счастье» должно быть персонифицировано в любимого человека, детей и быть «личным счастьем главной героини»… …История должна содержать в себе события, которые разворачивают направление движения сюжета. Пример: Мать везла любимому сыну в пионерский лагерь свитер, но приехав, узнает, что сын убежал, узнав, что мама везет свитер. Сын не хочет маминой опеки. Мать возмущена поведением сына. Она делится с мужем ужасной новостью и просит помочь найти мальчика. Муж говорит, что он прекрасно понимает сына: на самом деле забота жены чрезмерна. Он и сам рад уйти. Жена подозревает мужа в неверности. Скандал. Муж уходит. Героиня должна сама совершать поступки, которые по ее мнению могут помочь исправить ситуацию. Поступки, которые совершает героиня, должны менять ситуацию, но в направлении совершенно не ожидаемом самой для героини… Анна САМОХИНА и Александр ПОЛОВЦЕВ в 12-серийной семейной саге «Цвет пламени» Пример: Чтобы объяснить сыну и мужу, что гиперопека происходит от желания обезопасить семью от невзгод, мама идет на телевидение. Знакомый редактор соглашается дать маме слово в ток-шоу. Мама высказывает свое мнение о воспитании и ищет поддержку у гостей студии, но гости осуждают поведение матери. Они считают, что нельзя чрезмерно ограничивать свободу людей, пусть даже очень любимых. Мама плачет в прямом эфире и просит сына и мужа вернуться. …В первые минуты истории зритель должен понимать основное расположение сил (отношения между персонажами), зритель должен успеть полюбить главную героиню, чтобы потом быть на ее стороне во время испытаний и сопереживать ей. Предложенные истории не должны быть связаны с миром криминала (нет убийств, маньяков, наркоманов, проституток, бомжей и т.д.). …Зритель приветствует, когда героиня совершает нелепые, «дурацкие» поступки. В таком случае зритель чувствует себя «умнее» персонажа и подсознательно помогает героине советом. Героиня делает то, что «хочет зритель», но, поскольку героиня «слишком старается», у нее все выходит не так. Дополнительные источники вдохновения: мировая проза, стихи, драматургия, кино, статьи в газетах, форумы в Интернете. Смело одалживайте для своего шедевра из сокровищницы мировой культуры. Никто Вас за это не осудит, а зритель скажет спасибо. Не нужно придумывать новый велосипед. Перекрасьте старый. Расскажите историю «Отелло» не через поступки мавра, а через жизнь Дездемоны, которая полюбила, убежала от отца, вышла замуж, вопреки воле богов, не была убита мужем, а родила ему трех сыновей и обрела свое счастье. ГЛАВНОЕ - ЭТО «ТРУДНОЕ СЧАСТЬЕ ГЛАВНОЙ ГЕРОИНИ». ссылка
Marina: На студии «Ленфильм» озвучивают многосерийный фильм «Петр I» 31 марта 2011, 15:51 | Татьяна Морозова, "Мой район" На студии «Ленфильм» идет озвучивание многосерийного фильма «Петр I», который мы увидим на майских праздниках. «МР» пробрался в цех звукового оформления, чтобы выяснить, как озвучивают кино. Фото: Сергей Ермохин Сергей Фигнер с автоматом из фильма "Необитаемый остров" У каждого в детстве был такой волшебный сарай (чердак, гараж…), полный вожделенного барахла. «Ой, что это за стеклянная баночка…» - беру тусклую медицинскую склянку с чуть сколотой крышкой. «Осторожно, это же крик испуганной птицы!» - говорит Сергей Фигнер, главный звукооформитель киностудии, проворачивая крышку по горлышку. «Ой…» - закрываю уши от истошного вопля. «Это я среди мусора нашел!» - довольный, пояснил Сергей. «А это что за стиральная доска?» - показываю на нечто похожее, только с более крупными зубьями. Сергей проводит пару раз по зубьям, и слышится стройный марш солдат. «Ну а грязные тряпки-то вам зачем?» - брезгливо беру в руки какую-то бяку из ткани. «Вы что, это же шебурша!» - с почтением произносит Фигнер. «Ну или шеборша.. Или шебарша… Мы не записываем». Шебуршой озвучивают шуршание одежды у актеров. Шебурша – это святое, встреча на всю жизнь. Каждый звукооформитель на «Ленфильме» помнит страшную историю про шебуршу оформителя Соколовского. «У него 25 лет была одна шебурша. И вот мы этой тряпочке решили устроить юбилей. И по этому случаю Соколовский ее … постирал! Первый раз в жизни. Все, перестала работать!». В цехе звукооформления озвучивают только «неживые» шумы, хотя иногда приходится имитировать голоса животных. Сергей, например, хорошо чавкает и глодает кости за собак. Но однажды оформителю Юрию Соколову был нужен крик оленя марала. Поехали специально в экспедицию в горы, чтобы найти марала и записать. Нашли егеря, а тот говорит: «Не надо никуда идти, я и сам умею как марал!». Ну и покричал в микрофон. Приехали в город и решили уточнить, так ли кричит марал, у профессора-зоолога. Профессор подтвердил, но удивился: «Вообще-то маралы весной не кричат, только осенью!». Тайну «крика» не выдали. А потом наткнулись на статью профессора о маралах, с фразой «Маралы кричат осенью. Но иногда и весной». Во время беседы с корреспондентом шло озвучивание сцены, где любовнику Екатерины Монсу, заточенному в темницу, демонстрируют орудия пыток. Сергей шебуршал за «передник» палача, падал за Монса в обморок, точил ножи и шагал за целый наряд царской охраны. «У Фигнера есть свои секреты, которые он вам никогда не выдаст. Например, «стук трости по заледеневшему снегу». Ни за что не догадаетесь!» - комментирует Сергей Мошков, звукорежиссер фильма. «Бывает, что и не могу что-то озвучить, – признается Фигнер. - Например, забегает как-то режиссер Алексей Герман: «Сделай мне звук облаков, летящих на другой планете. Думал-думал, и отправил в отдел спецэффектов» - говорит Сергей. Что есть что Детский плач, хныканье, гуленье. «Много есть в записях, но иногда нужно реально довести ребенка до слез, никуда не деться. И записываем в чистую, потом что потом так же заплакать уже не заставишь». Табун лошадей. «Берутся полые половинки кокосов или папье-маше, бьют ими по коленям в нужном ритме». Драки, удары по телу. «Покупаем 3 килограмма говядины и бьем по мясу кулаком. Потом получаем отличные отбивные и жарим с лучком». Дождь. «Просто барабанишь пальцами, если надо – по листу железа, по зонтику». Морской прибой. «Есть специальный открытый прямоугольный короб с мелкой дробью, чуть наклоняешь и получается прибой». Обрушения, крушения. «Большой барабан с камнями, его вращают, камни переваливаются». Но часто сложные звуки записывают послойно – сначала камни, потом скрежет, удары, все это накладывается одно на другое. Хруст снега под валенками. «В руках сжимают-расжимают мешочек с крахмалом». Шаги по опавшей листве. «Отлично заменяют шаги по старой магнитной пленке». Отрубание головы, пытки с ломкой костей. «На «Тарасе Бульбе» озвучивали сцену пыток. Купили несколько отменных свиных ребер и ломали. Так же очень хорошо имитирует хруст костей стебли сельдерея. Ну и капуста белокочанная подойдет при умелом обращении». Поцелуи – звукооформитель страстно и звучно расцеловывает свою ладонь. Сексуальные сцены. «Если нужны звуки соприкосновения влажных тел, намачиваются кисти рук и в такт любовным играм ими бьют друг о друга, поглаживают и так далее» Что-то разбивается о голову деревянное – ломается кусок фанеры. Свист пуль. Берется холщовая подушка, по ней как спичкой «чиркают» небольшим предметом. Роды. «Стоны изображает актриса, но иногда нужны дополнительные звуки, передающие липкость и слизь. Покупается бутылка подсолнечного масла и «булькается»». Угрожающая, опасная атмосфера, нарастание угрозы – тонкие листы железа болтают. Передергивание затвора автомата – двигают затвор старого замка. Звук раскрывающего зонтика в исторических фильмах. «Увидел на барахолке (вообще часто ползаю по помойкам и барахолкам), лежит такой зонтик с деревянным стержнем, который как раз издает нужный звук. Оказалось, он не продается, это зонтик продавца. Выпросил у него за 30 рублей». Справка Сергей Фигнер - с 7 лет на «Ленфильме», 27 лет официального стажа, сын звукооформителя Эдгара Фигнера. Сергея считают сегодня лучшим звукооформителем в стране. Он озвучивал картины «Предстояние», «Цитадель», «Тарас Бульба», «Трудно быть богом», «Дон Сезар де Базан» и многие другие. Почему нельзя записывать фильм сразу со всеми звуками? "Не все в жизни имеет такой выраженный звук, но для создания картины они нужны. В драке же не бьют по лицам по-настоящему. Например, в картине «Дон Сезар де Базан» Михаил Боярский в драке разбивает о головы глиняные горшки. На съемках это были горшки из сырой глины, естественно, нужно было их озвучивать уже настоящими горшками. Если идут съемки многосерийного фильма, актеры зачастую не знают текста, им подсказывают, вплоть до того, что делать. В обычной картине часто режиссер меняет текст, и озвучивать приходится уже новыми словами. Как проводится озвучивание русскими актерами зарубежных фильмов? "Все иностранные фильмы приходят к нам в двух экземплярах – с речью на иностранном языке и без речи, только с «неживыми» шумами. Наши актеры накладывают речь на такую запись".
Marina: Мухомор пойдет с протянутой рукой Йогова Мила 0:00,15 апреля 2011 У Юрия Кузнецова – знаменитого Мухомора из сериала «Улицы разбитых фонарей» – сейчас большие финансовые проблемы. Еще немного, как сказал нам артист, и придется ходить по миру с протянутой рукой. Недавно Кузнецов летал на родину в Абакан – навестить старенькую маму. Взял с собой 15-летнюю дочь Сашу, чтобы бабушка повидала внучку. Путь неблизкий – 4 тысячи километров, билеты на самолет «золотые», поездка обошлась в 50 с лишним тысяч рублей. Артист потратил все сбережения, плюс на нем висит кредит в банке. – Это правда, попал в долговую яму, – рассказал по телефону Юрий Александрович. – Но увы, расплачиваться сейчас нечем, работы в кино нет – не слишком высок спрос на возрастные роли. В продолжение «Оперов» меня не позвали, говорят, я слишком правильный, продюсерам замечания делаю, учу их, как надо снимать кино. Но ведь я в профессии сорок лет, а продюсеры – без году неделя, я им помочь хочу, подсказать. За два года, что без работы сижу, ни Сережа Селин, ни Леша Нилов, с которыми снимался в «Улицах разбитых фонарей», даже не позвонили, не спросили, как у меня дела, здоровье. А ведь когда-то Серега–Дукалис кричал: «Ребята, мы – друзья навек». Только с Настенькой Мельниковой, дай Бог ей здоровья, поддерживаем связь, дружим, но у нее и самой сейчас с ролями негусто. Газета Собеседник
Marina: Картины из коллекции «Мосфильма» бесплатно покажут на YouTube К концу года в сеть будут выложены более 200 классических лент Николай ГЕРАСИМОВ — 27.04.2011 Студия "Мосфильм" решила выложить на сайте YouTube классические ленты из своей коллекции. Пользователи смогут смотреть их совершенно бесплатно; для иностранцев, не знающих русского языка, включат субтитры. Пока что размещено 50 картин - в их числе "Веселые ребята", "Иван Васильевич меняет профессию", "Город Зеро", "Зеркало", "Жестокий романс"... Как сообщает РИА "Новости", к концу года их количество перевалит за 200. Для студии в этом имеется коммерческий резон: YouTube получает деньги за рекламу, и делится ими с правообладателем, причем правообладателю достается больше, чем видеохостингу. "Мосфильм" с помощью своего нового друга YouTube сможет отслеживать сайты, где картины размещены в плохом качестве и на нелегальных основаниях, и блокировать доступ к фильмам - либо, добиваться соблюдения авторских прав. До последнего времени картины из коллекции "Мосфильма" можно было бесплатно посмотреть (или скачать за небольшие деньги) на сайте www.cinema.mosfilm.ru. Адрес канала "Мосфильма" - youtube.com/mosfilm.
Marina: «Еду в Санта Барбару. Я там всех знаю» Пустовойтов Сергей 17 апреля 2011 Девять лет назад случилось страшное: канал РТР прекратил показ «Санта Барбары». И это в тот момент, когда до конца сериала оставалось всего 97 серий. Телеканал запустил телевизионную сагу 2 января 1992 года. Есть предположение, что сделалось это в пику ОРТ – тот крутил сериал «Богатые тоже плачут». Рыдали богатые, вместе с ними рыдали и российские женщины, принявшие близко к сердцу историю диковатой Марианны. Именно поэтому понадобилось время, чтобы зритель распробовал «Санта Барбару» – в этом «мыле» была динамика и лихо закрученный сюжет, что очень не походило на переливание из пустого в порожнее, чем и отличаются мексиканские сериалы. Причем многие зрительницы настолько подсели на историю семейства Кэпвеллов, что бросали глажку и варку, едва в эфире начинали звучать позывные сериала. – Феномен «Санта Барбары» в том, что в сериале было представлено огромное количество разных персонажей, которые присутствуют в каждом из нас, -- объясняет психолог и социолог Анетта Орлова. – Это образы и помощника, и ведьмы, и судей, и трусов. То есть, по сути, зритель находил в героях самого себя и представлял, как бы мог себя вести в той или иной ситуации. Вокруг «Санта Барбары» творилось сумасшествие: кома Си Си, исчезновение Иден, пакости Джины обсуждались на школьных переменах, в парикмахерских, с соседями. Само название сериала стало нарицательным – до сих пор Санта Барбарой называют запутанные отношения где-нибудь в офисе или дома. Один из популярных анекдотов того времени: «Где отпуск проведешь? – В Санта Барбаре. – Почему? – А я там всех знаю». Рейтинги сериала росли с безумной скоростью, как и стоимость показываемых в нем рекламных роликов. Реклама, кстати, тоже смотрелась с удовольствием и расходилась крылатыми фразами. Зритель не только привык к героям сериала, но и к тем, кто их озвучивал. Когда дублеров сменили, на канал посыпались возмущенные письма – в них писали, что новые голоса совсем не подходят актерам. РТР пришлось пойти на уступки и вернуть прежних дублеров. Так совпало, что «Санта Барбара» стала первой американской мыльной оперой, запущенной нашим телевидением после распада СССР, когда в дефиците было все, включая деньги. Сериал же отвлекал от проблем – пропагандируемые им шик, блеск и красота завораживали. По сути, он был суррогатом той жизни, которую хотелось бы прожить, но которая была недосягаема. В 1998 году «Санта Барбару» убрали из вечерней сетки сериал, перенеся показ на утро. Это сразу отразилось на рейтингах и закончилось тем, что канал решил отказаться от покупки новых серий. Последний эпизод показали 17 апреля 2002 года. До финала оставалось всего 97 серий, но зритель их уже не увидел. К тому моменту на нашем телевидении уже обосновались всевозможные сериалы, как хорошие, так и не очень: американские, австралийские, французские, подоспели и телесаги отечественного разлива. Если бы «Санта Барбару» запустили в нулевых, вряд ли она была также востребована, как в девяностых. – Дело в том, что звездная культура, которая представлена сейчас во всех СМИ, превратила обывателей в участников искусственно созданной Санта Барбары, -- говорит Анетта Орлова. – Достаточно открыть журнал, включить телевизор или войти в Интернет – там одни и те же лица бесконечно женятся, разводятся, сходятся, скандалят, делят наследство. И все это происходит практически в режиме реального времени – нет нужды отвлекаться еще и на киноактеров. Издательский Дом "Собеседник"
Marina: СРАВНИМ Чем Джоли и Круз отличаются от наших актеров? Как снимают кино в России и в Голливуде - об этом актер Сергей Губанов. Атмосфера на съемочной площадке Россия: - Конечно же, наше кинопроизводство кардинально отличается от зарубежного. Но все проблемы с технической оснащенностью, ограниченность в деньгах в России компенсируются теплыми отношениями с коллегами по площадке. Мы работаем в одной сцепке и действительно становимся друзьями. Голливуд: 1. Каких-то приятельских отношений между актерами нет. Понятие дружбы у них относительное. Отснялись и уехали. Но они не «звездят», в отличие от некоторых наших актеров. Например, Мартин Шин, которому платят за смену 500 тысяч долларов, на съемочной площадке сам себе заваривает чай. И очень удивляется, когда к нему бежит девочка и кричит: «Меня уволят, перестаньте, сама сделаю!». Сюжет детективов, боевиков Россия: - В наших фильмах на борьбу с преступностью выходят несколько парней. Этот опять же русская ментальность: мы уверены, что сильны в команде и слабы по отдельности. Поэтому сценаристы уходят от «сказочности» в сериалах, не придумывают сюжеты про героев-одиночек. Голливуд: - Почему у них всегда герой в одиночку действует? Думаю, это от того, что там с детства ребенка воспитывают с установкой: «Ты - личность, ты все сможешь, ты лучший». У них даже местоимение «Я» пишется с большой буквы, а «вы» - с маленькой. В России все наоборот! Но я рад, что россиянин и живу в нашей стране. Исполнение трюков Россия: - Далеко не все наши актеры физически готовы к самостоятельно выполнять трюки. Кстати, в «Угро» мы все сложные сцены выполняем сами и давно доверяем друг другу. Но самые сложные элементы все-таки лучше пусть выполняют профессионалы - не надо рисковать свой жизнью. Голливуд: - Такие известные актеры, как Анджелина Джоли или Том Круз, выполняют все трюки сами. Они в отличной физической форме и продолжают тренироваться. К тому же следует учитывать бюджет американских картин - режиссер может провести с актерами несколько репетиций, снять кадр с 50-го дубля. При выполнении трюка используется страховка, снаряжение. Актер четко понимает, что и как нужно сделать.
полная версия страницы